Най-скъпата фотографа - Андреас Gursky

Андреас Gursky - немски фотограф. Той взема модерен "човешки мравуняк", огромни тълпи, tolkuschihsya на рок концерти или около ринга, летенето на фондовата борса или плътно дефиле на военен парад и спорта (като на стадион в Пхенян).

Gursky монументален труд не само в размер - монументална свят отпечатан върху тях. Въпреки това, ние не виждаме тук е нищо особено, нищо изключително. Най-често, нищо случва тук. Материал за Gursky е глобализирания свят на съвременната ежедневието - световно производство и потребление на стерилни градски пейзажи и провинциални пейзажи.

Hallmark Gursky са панорамни снимки голям формат, направени, обикновено от висока точка. През 2007 г. работата на Gursky е "99 цента" (1999 г.) е бил продаден за $ 3340456, поставяйки нов рекорд цена за снимката. Купувачът - украински бизнесмен Виктор Пинчук.

Видео: Андреас Gursky: света най-скъпата фотограф

Немски фотограф Андреас Gursky е роден през 1955 година. Фото проучен в три етапа. В Дюселдорф, където е израснал, баща му, за успешен рекламен фотограф, научи сина си всички тънкости и тънкостите на занаята. В края на 70-те години Gursky прекарва две години в Есен - на Folkwang училище, известният институция за обучение на професионални фотографи.

Видео: Fotoklass

В допълнение, в началото на 80-те Gursky учи в Държавната художествена академия в Дюселдорф, който, благодарение на художници като Йозеф Бойс, Зигмар Полке и Герхард Рихтер, е люлката на немската следвоенна авангард.

Нейната растенията в различни краища на света: той е в Хонг Конг, Кайро, Ню Йорк, Бразилия, Токио, Стокхолм, Чикаго, Атина, Сингапур, Париж, Лос Анджелис и много други градове. Субекти ранни творби - неделя почивка и туристически есета - се заменят с естетиката на огромни заводи, хотели, офис сгради и складове.

До средата на 90-те години, той не обработва вашите снимки на вашия компютър, но по-късно започва да се прибегне до такъв тип работа с материала за генериране на повече пространство, отколкото този, който може да улови камерата. Сега е стил на автора е абсолютно разпознаваеми: огромни платна със снимки почти осезаемо текстура, прави, обикновено от висока точка стрелба.

Вижте Gursky - "Фотошоп". С помощта на своята цифрова и композира своята psevdonaturalisticheskie снимка история. С помощта на компютърните технологии, и е създал много пренаселени рамки, когато е изравнен с модерно съоръжение за снимки на същите места, където хората или събития, направени с определен интервал от време.

Понякога тези работи буквално до козирката, изпълнен с фигури на хора. Но именно в тези снимки eventlessness крайния ефект е особено силен. Изглежда, като че всички движения, всички жестове, заловени в същото време, да добавите до нула. Нула развитие, нулеви историчност: статиката, но не под формата на мира, и под формата на непрекъснато движение-монотонността - но безкрайно фракционна и разнообразен.

Учредителен способността да снимам един момент да се хване в движение, замразяване установи, че в творбите на Gursky специално значение: има чувството, че целият живот е хванат в движение, и тази спирка разкрива истинската си същност Parmenidean състояща се в илюзорната природа на всички движения, всяко развитие.

Този ефект се дължи, както изглежда, за пространственото разстояние, което отнема на фотографа във връзка с "живота", който му позволява да се покаже този "живот" като един цялостен контекст, която надхвърля сумата на разликите. Художникът, така да се гледа на света от полета на птица - и с наистина птица бдителност, да не забравяме най-малкия детайл.

През 2011 г. работата на А. Gursky "Рейн II» Тя е купена от анонимен член на търга Christie&rsquo-ите импресионисти и модерно изкуство за рекордната $ 4.4 милиона, като по този начин се превръща в най-скъпия образ в историята на търгове.